南都讯 记者李春花 通讯员姚惠 近日小熊猫配资，原创青少年戏剧《霞客，行！》朋友篇小熊猫配资正在广州大剧院QFunTheater儿童实验剧团紧锣密鼓地创排中，将于9月21日在广州大剧院实验剧场首演。
该剧由QFunTheater儿童实验剧团全力创排，全部由8-15岁的青少年自主创作与演出，以明代旅行家徐霞客与挚友季孟良的少年友谊为故事主线，以幽默轻快的浪漫主义笔触，讲述了一段跨越时空的成长之旅。
在当下教育焦虑弥漫的背景下，这部剧通过少年徐霞客“踏遍千山不觉难”的宣言，传递出一种更为本真、勇敢的人生态度。它不仅仅是一部儿童戏剧，更是一份属于年青一代的“浪漫主义生活提案”。
浪漫，是一种对抗焦虑的勇气
《霞客，行！》朋友篇被创作团队定义为“浪漫主义轻喜剧”。作品并未回避现实困境——徐霞客也会因调皮被罚站，季孟良也常因胆怯而犹豫——但全剧以充满童心和想象力的方式，将“远方”、“梦想”、“友谊”这些宏大而常被现实消解的词汇，重新擦亮。
剧中反复出现的主题句“我自生来脚板宽，踏遍千山不觉难”，不仅是一段童谣，更是一句少年宣言。它代表着一个孩子对世界最初的好奇与信任，是一种不计得失、不惧未知的“行动的浪漫”。在当前“内卷”与“焦虑”交织的年轻世代精神困境中，这部剧提供了一种难得的解药：浪漫不是逃避，而是一种更为清醒和勇敢的面对。
友情小熊猫配资，是一场双向的奔赴与守望
徐霞客与季孟良，一个如风远行，一个如树深植；一个向往山河湖海，一个扎根日常家园。但他们却是彼此生命中不可替代的存在。
在季孟良眼中，徐霞客是那个“永远在路上”的理想主义者，代表着另一种人生的可能。而在徐霞客心中，季孟良是童年的锚点，是无论走多远都知道“有人在等我回来”的底气。他们从未真正分离，因为对方的存在让自己成为更完整的人。
剧中贯穿的“蒲公英”意象，既象征自由与漂泊，也代表牵挂与归来。“朋友不一定要走同样的路，但我们可以共享同一片天空。”这句源自小演员集体创作的台词，成为全剧的情感核心。
创作，是走出课堂的“另一种学习”
从文本构思、角色设定到情节推进、台词设计、音乐穿插，《霞客，行！》朋友篇全部由剧团的孩子们集体创作完成。在专业戏剧导师的引导下，他们深入研究《徐霞客游记》和相关历史文献，并围绕“我们为什么要旅行？”“什么是真正的朋友？”等议题展开激烈讨论。
徐霞客母亲“什么时候出发呀？”的豁达，季孟良父亲“成家立业”的期望，以及摆渡人、捕蛇人等配角的幽默设定——都是孩子们对现实与理想关系的真诚思考。
在广州大剧院的创排现场，孩子们以近乎“乌托邦”的共同创作形态投入艺术实践：没有传统课堂的分数和标准，他们在剧场中自由讨论、争辩、即兴尝试，剧场成为他们的精神乐园与理想社会的试验场。“我们没有在写一个古代人的故事，我们是在写我们自己的故事。”一位小演员如是说。
浪漫主义的胜利，是属于每个孩子的光
《霞客，行！》朋友篇不仅回应了剧团此前“母亲篇”的剧作伏笔，也为后续剧情埋下更深层次的铺垫。徐霞客母亲的形象尤为动人——她宽容、理解、支持孩子的热爱与选择，堪称“反内卷”的最佳代言人。而她与徐霞客之间的亲子关系，也成为剧中另一重“浪漫主义”的注脚。
该剧计划于广州首演后开展全国巡演。QFunTheater儿童实验剧团近年来屡获国际关注，多次受邀参加法国阿维尼翁戏剧节、英国爱丁堡戏剧节等国际艺术活动，其作品《诗经海海》更荣获2025爱丁堡戏剧节“未来世代奖”。孩子们正用戏剧搭建起跨文化沟通的桥梁，让中国故事走向世界。
正如徐霞客在剧中写道：“山河呼唤着我，一时难舍。”而这群孩子创作的《霞客，行！》朋友篇，正是当代青少年对山河、对友谊、对自由最温柔的回应。
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